Procesos de preparación para tocar en vivo: relatos de guitarristas de excelencia

Abstract

A pesar de que el proceso de aprendizaje de una obra musical tiene consecuencias directas en los resultados que un intérprete tendrá sobre el escenario, podemos diferenciar el proceso de aprendizaje de una obra del proceso de preparación para tocarla en vivo. Este trabajo presenta el análisis de 23 entrevistas y cuestionarios con guitarristas de excelencia sobre aspectos referentes a la preparación para tocar en púbico. El análisis siguió las directivas propuestas por Miles y Huberman (1994), partiendo de la interacción constante entre las fases de reducción de la información, disposición de los datos y verificación de conclusiones. Los resultados mostraron la importancia de la práctica de la performance, realizada a través de simulaciones, recitales informales y grabación de la propia ejecución. Otros aspectos que se mostraron relevantes fueron la creación de una imagen artística de la obra, la digitación, la visualización, la memorización y las rutinas pre-recital.

Even though the process of learning a musical work is inseparable from the results that a performer will achieve on stage, it is possible to distinguish the process of learning a piece from that of preparing it for a live performance. This study presents the analysis of 23 interviews and questionnaires conducted with acclaimed classical guitarists about strategies for preparing for public performances. We applied three processes of qualitative analysis as developed by Miles and Huberman (1994), namely data reduction, data display and conclusion drawing. The results showed the importance of practicing performances (through performance simulation, informal performances and self-recording). Other important aspects regarding this topic were the creation of an artistic image of the piece, fingerings, visualization, memorization and pre-concert preparation.